Marcos López celebra 50 años de fotografía con una muestra que reivindica el exceso, el humor y la identidad latinoamericana
El reconocido artista inauguró la segunda parte de su gran retrospectiva en Buenos Aires, una exposición donde conviven obras icónicas, piezas inéditas y una puesta en escena que refleja su particular universo visual.
A cinco décadas de haber tomado sus primeras fotografías, el artista argentino Marcos López presenta una nueva etapa de su gran retrospectiva en la Fundación Larivière de La Boca. La muestra, que reúne trabajos realizados entre 1975 y 2025, funciona como un recorrido por una de las obras más influyentes de la fotografía latinoamericana contemporánea y confirma la vigencia de un lenguaje visual inconfundible.
A diferencia de la primera parte de la exposición, organizada bajo criterios curatoriales tradicionales, esta nueva sección fue concebida íntegramente por el propio López. El resultado es una propuesta deliberadamente caótica, barroca y exuberante, donde fotografías de distintas épocas conviven con imágenes inéditas, objetos intervenidos y marcos confeccionados artesanalmente con materiales tan diversos como tapitas de gaseosa, botones y piezas decorativas.
La puesta refleja una filosofía artística que el fotógrafo sostiene desde hace décadas: reivindicar el error, la improvisación y los recursos limitados como elementos centrales de la creación. Frente a las grandes producciones internacionales, López construyó una estética propia basada en el ingenio, la ironía y una mirada profundamente latinoamericana sobre la realidad.
Su obra alcanzó reconocimiento mundial gracias al denominado “pop latino”, un estilo que mezcla colores saturados, teatralidad, humor y crítica social. Dentro de la exposición ocupa un lugar destacado la fotografía de una botella de Inca Kola, considerada por el propio artista como una de las imágenes más representativas de su trayectoria. La obra dialoga con el pop art de Andy Warhol, pero trasladado a códigos visuales y culturales típicamente latinoamericanos.
La muestra también incluye retratos de figuras reconocidas, escenas construidas con referencias históricas y homenajes a artistas que marcaron su formación. Entre ellos sobresale la influencia de Liliana Maresca, a quien López considera una figura fundamental en su desarrollo artístico desde su llegada a Buenos Aires a comienzos de los años ochenta.
Con obras presentes en colecciones de instituciones como el Museo Reina Sofía, la Tate Modern, el Museo Guggenheim y el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Marcos López se consolidó como uno de los artistas visuales más importantes de América Latina.
La retrospectiva permite recorrer la evolución de una mirada que convirtió lo cotidiano, lo popular y lo excesivamente latino en una marca estética reconocible en todo el mundo, reafirmando que, para López, el arte sigue siendo un territorio donde el caos y la libertad tienen más valor que cualquier regla.
